Cara Mengajar Menulis Kreatif di Sekolah Dasar - Kapten Google

Header Ads

Cara Mengajar Menulis Kreatif di Sekolah Dasar

Kebanyakan anak masuk sekolah dengan minat alami dalam menulis, kebutuhan inheren untuk mengekspresikan diri mereka dalam kata-kata (Graves, 1983). Pasangan ini dengan cinta anak akan cerita dan sajak anak-anak (Siapa yang tidak melihat kelompok TK yang tergila mata yang hilang dalam dunia imajinasi saat guru mereka membacakan cerita favorit atau sajak anak-anak?) Dan Anda memiliki dasar untuk membangun sebuah Melibatkan secara emosional dan merangsang secara intelektual program penulisan kreatif untuk siswa Anda. "Digest" ini akan membantu guru dengan tugas itu.
  1. untuk menghibur;
  2. Untuk mendorong ekspresi artistik;
  3. Untuk mengeksplorasi fungsi dan nilai penulisan;
  4. Untuk merangsang imajinasi;
  5. Untuk mengklarifikasi pemikiran;
  6. Mencari identitas; dan
  7. Belajar membaca dan menulis
Dengan alasan kuat ini, sulit untuk membenarkan tidak membuat tulisan kreatif menjadi bagian penting dari hari kelas sekolah dasar. Penting agar alasan penulisan dibuat jelas bagi administrator dan orang tua, yang mungkin secara otomatis mengkategorikan tulisan kreatif sebagai permainan yang sembrono, sesuatu yang mirip dengan jam istirahat. Sementara menulis tentu harus menyenangkan, dan anak-anak harus memiliki kesempatan untuk memilih mata pelajaran dan metode penulisan mereka sendiri, pentingnya menulis kreatif dalam mengembangkan keterampilan kognitif dan komunikasi anak-anak tidak dapat dianggap remeh (Tompkins, 1982). 

Dengan terlibat aktif, dan secara aktif menginterogasi keterlibatan mereka dengan elemen yang membentuk komunikasi tertulis dan lisan kami, Penulis fiksi muda ini akan memperoleh pemahaman intuitif dan intelektual tentang operasinya. Pemahaman seperti ini akan menghindari orang-orang yang hanya mengamatinya dalam presentasi akhir, dipoles, diproduksi secara profesional. Sederhananya, orang bisa paling mengerti bagaimana sesuatu dibangun dengan mencoba menggabungkannya sendiri. 

Baik penulis fiksi dan penulis nonfiksi harus mengemukakan jenis pertanyaan serupa tentang dunianya. Guru harus menekankan bahwa fiksi yang baik memerlukan konsistensi logis dan akurasi faktual. Penulis kreatif meminta kami untuk percaya pada impian mereka, dan ini mengharuskan mereka "mendapatkan detailnya dengan benar." Jika seorang siswa ingin menulis sebuah cerita tentang pitcher untuk Seattle Mariners, maka dia harus mengetahui hal-hal seperti: seperti apa stadion tersebut, Sarung tangan macam apa yang dipakai pitcher, seberapa tinggi gundukannya, dll. Bahkan cerita yang didasarkan pada fantasi atau fiksi ilmiah, dengan monster dan alien luar angkasa, perlu mematuhi berbagai aturan logika; Mereka perlu "masuk akal." Misalnya, apa yang monster makan? Planet seperti apa alien itu berasal? Jenis pertanyaan ini dapat membuka banyak bidang baru minat intelektual dan emosional bagi penulis fantasi atau fiksi ilmiah mahasiswa. Ini adalah area yang mungkin tidak mudah diakses melalui jenis tulisan lainnya. Dengan demikian, pemahaman mereka tentang dunia mereka semakin dalam. 

SARAN UNTUK MENGAJAR KISAH-MENULIS
Salah satu pertanyaan paling sulit yang harus diajarkan banyak instruktur untuk menulis adalah, "Apa itu sebuah cerita?" Kebanyakan anak-anak, pada saat mereka mencapai sekolah dasar, Telah terpapar, melalui pembacaan pertama, dan kemudian dengan membaca sendiri, ke ratusan cerita, dan pada saat ini mereka merasa intuisi untuk apa "seperti sebuah cerita" dan yang tidak. Tapi "cerita-akal" ini akan berbeda-beda untuk setiap siswa, dan ini bukanlah sesuatu yang dapat diandalkan untuk terjadi secara otomatis. Rasa apa sebuah cerita bisa diperkuat saat kelas membaca cerita, dan juga, yang penting, dalam diskusi pasca-cerita. Jika siswa dipimpin dengan cara yang sangat membantu dalam diskusi ini, mereka mungkin mulai melihat kesamaan dan perbedaan antara buku dengan gaya penulisan dan konten yang berbeda dan akan mulai membentuk gagasan tentang bentuk dan struktur yang biasanya diikuti oleh cerita. 

Taberski (1987) menceritakan pengalamannya sebagai guru kelas dua yang berjuang dengan perbedaan antara harapannya terhadap tulisan siswa dan kenyataan tentangnya. Dia menjelaskan, seperti yang dia katakan, untuk "meneliti kualitas fiksi yang baik dan kemudian mengembangkan strategi yang dapat digunakan anak-anak untuk mengintegrasikan kualitas ini ke dalam tulisan mereka sendiri." Strateginya serupa dengan yang digunakan dalam lokakarya menulis tingkat sekolah menengah, namun disesuaikan dengan kebutuhan unik kelas sekolah dasar. 

Graves & Hauge (1993) meminta siswa untuk terus mengembangkan pengetahuan mereka tentang struktur cerita dan menggunakannya dalam tulisan kreatif mereka sendiri, dengan menggunakan metode daftar periksa yang mudah dimengerti. Mudah-mudahan, begitu siswa terbiasa dengan daftar periksa pemantau diri, Mereka akan menginternalisasi beberapa konsep umum dari struktur cerita dan kurang bergantung pada daftar periksa. 

Rensenbrink (1987) menawarkan pendekatan yang sedikit berbeda yang menekankan keterlibatan dan investasi pribadi anak dalam tulisan mereka, dan dia menyarankan beberapa kegiatan yang akan membantu anak-anak untuk tetap antusiasme alami mereka dalam menulis. 

Bagi banyak anak, salah satu aspek paling menyenangkan dalam menulis fiksi adalah bahwa hal itu memungkinkan mereka menciptakan "teman tak terlihat" untuk diri mereka sendiri dalam karakter yang mereka undang ke dalam cerita mereka. Namun, bagi "orang luar" dalam hubungan ini - pembaca - karakter ini mungkin tampil datar dan satu dimensi, sepatah kata, tidak realistis. 

Leavell & Ioannides (1993) memberikan saran khusus tentang bagaimana membantu siswa menciptakan hal yang menarik, Karakter kompleks Selain itu, yang penting, mereka menggambarkan metode agar anak mengevaluasi pekerjaan mereka sendiri berkaitan dengan kompleksitas karakterisasi. 

KOMENTAR
Banyak guru, terutama mereka yang tidak mendapatkan kuliah agung dalam bahasa Inggris atau menulis kreatif, merasa tidak yakin dengan diri mereka sendiri saat dihadapkan dengan memberi umpan balik pada tulisan kreatif siswa. Mereka tidak ingin melumpuhkan kreativitas atau ekspresi diri siswa, dan bahkan mungkin merasa bahwa apresiasi terhadap tulisan sangat subjektif sehingga komentar yang sangat penting mungkin tidak adil. 

Lokakarya penulisan, lama siaga program penulisan kreatif perguruan tinggi, juga bisa disesuaikan dengan pengajaran siswa sekolah dasar. Mintalah siswa membaca karya masing-masing dan memberi komentar mengenai hal itu dapat membantu pembaca dan penulis. Penulis diberikan audiensi untuk pekerjaan mereka, dan, bagi banyak anak, komentar dari teman sebayanya akan dihadiri dengan cara yang tidak disarankan oleh guru. Pembaca mungkin tertarik pada teknik fiksi yang mungkin tidak terlihat dari membaca buku yang diterbitkan secara profesional, dan akan memiliki investasi emosional dalam membaca dan memahami karya yang tidak dapat ditawarkan oleh jenis pembacaan lainnya. Lokakarya penulisan dapat meneruskan jenis keterampilan berpikir kritis yang telah didorong oleh siswa untuk digunakan dalam aspek lain dalam pembelajaran mereka. 

Banyak guru melaporkan bahwa mereka terkejut dengan wawasan dan kualitas umpan balik rekan yang merupakan produk dari lokakarya penulisan. Tentu saja, karena banyak interaksi siswa, umpan balik ini perlu dimodelkan dan dipantau. Lensmire (1994) mengomentari pengalaman awalnya mengajar anak usia 8 dan 9 tahun dalam format lokakarya: "Ketika saya mengalihkan kontrol atas aspek karya keaksaraan kepada anak-anak di kelas kelas tiga ini, hubungan anak-anak satu sama lain menjadi Sangat penting untuk pengalaman dan tulisan mereka dalam lokakarya. Hubungan ini mencakup penolakan, oleh anak-anak, anggota dari jenis kelamin lainnya sebagai mitra kerja kolaboratif, dan hierarki sebaya yang memberi anak-anak dan laki-laki status teratas dan pengaruh mereka, dan mereka yang berada di Bagian bawah beban penggodaan dan pengucilan. " Semua ini tidak akan mengejutkan seseorang yang secara teratur bekerja dengan anak-anak, dan hal ini seharusnya tidak dipandang sebagai disinsentif untuk berbagi tulisan secara terbuka di kelas,









PENILAIAN

Seperti disebutkan di atas, banyak guru melihat tulisan kreatif sebagai "tidak mungkin dinilai," dan berpikir bahwa segala bentuk evaluasi harus subjektif dan oleh karena itu seringkali tidak adil. Berkaitan dengan keyakinan ini, mereka berpikir bahwa jika karya siswa tidak dapat dinilai secara adil, maka tidak ada cara untuk memantau pertumbuhan dan kemajuan mereka secara akurat. Glazer (1994), mengakui kekhawatiran ini, namun berpendapat bahwa penilaian tersebut dapat dilakukan secara praktis, bermanfaat, dan adil, sehingga guru dengan jelas mengkomunikasikan kriteria yang konsisten untuk pekerjaan yang akan dievaluasi, kriteria yang berfokus pada keterampilan menulis seperti deskripsi, organisasi, dan Tanda baca, daripada mengandalkan "kesan" umum guru tentang kualitas pekerjaan, atau perbandingan dengan karya siswa lainnya. Kriteria ini dapat disesuaikan dengan kekuatan dan kelemahan siswa tertentu, dan dapat dimodifikasi saat kemampuan anak berkembang. Glazer memberikan contoh "kerangka kerja", kumpulan beberapa kriteria yang dia gunakan untuk menilai tulisan siswa. 

PUBLIKASI
Banyak guru melihat publikasi, dalam beberapa bentuk, sebagai kesimpulan yang berguna dan memuaskan untuk sebuah unit penulisan fiksi. Memiliki versi akhir dari karya siswa seringkali bisa menjadi sumber kebanggaan bagi siswa, dan cara berbagi keistimewaan menulis kreatif dengan keluarganya. Publikasi juga memberi motivasi bagi seorang siswa untuk melakukan pekerjaan tambahan dalam revisi dan proofreading, yang mungkin kurang mereka dapatkan. Greenberg dan Shapiro (1987) membahas teknik spesifik yang akan membantu guru mempresentasikan karya siswa mereka dengan cara terbaik dan paling menarik. Simic (1993) menyajikan alternatif lain untuk diterbitkan sebagai cara mempresentasikan karya siswa kepada audiens, seperti menulis kompetisi dan "kursi penulis."

Tidak ada komentar